“若命运不公，就与它斗到底！”——2019年，《哪吒之魔童降世》一经上映便引发了广泛热议，成为中国动画电影的里程碑之作。这部影片不仅打破了多项票房纪录，还让“我命由我不由天”这一充满力量的台词成为当年最火的网络热梗，至今仍被人们用来表达自我意志和对抗命运的不屈精神。

时隔五年，热血难凉。数字怪兽视效创始人石超群作为《哪吒之魔童降世》的视效导演，带领其视效团队全程参与创作了这部高燃国漫，成功打造出一场国风视觉盛宴。今天让我们跟随数字怪兽视效团队，重温这部经典之作的诞生过程~

「打造国漫巅峰的背后：高难度视效的挑战」

影片的高潮出现在片尾大决战：水火交融，极致视觉冲击。在这场哪吒与敖丙的“渣饼”大战中，水与火的交融不仅象征了角色间的情感与命运冲突，更是全片视觉效果的巅峰之作。数字怪兽视效团队通过对流体、火焰等自然元素的精准模拟，完美再现了水火交织的震撼场景。这场战斗场面不仅要求细致的特效处理，还要兼顾整体的流畅感和观众的沉浸体验。

视效团队谈到在特效制作过程中，水与火的物理属性完全相反，因此在视效设计上极具挑战性。制作团队需要确保这两种元素既能保持各自的物理特性，又要在激烈的对抗中自然融合。石超群带领视效团队通过大量的模拟与调试，最终呈现出这一段完美结合艺术表现与物理模拟的高燃对决。

「太乙真人与哪吒畅游千里江山社稷图：传统艺术与现代技术的完美融合」

影片中的另一个高光时刻，便是太乙真人带领哪吒进入“千里江山社稷图”中，进行一段视觉与意境的双重旅行。这一段场景不仅展现了中国传统山水画的风韵，还通过数字技术实现了动态的视觉体验。千里江山社稷图里的水是整个画面中的重要元素，既有在空中飞舞的水流，也有从云中洒落的水珠。这一段视觉效果的打造，离不开视效团队的精心设计。

石超群分享，水在特效制作中本来就是一个难点，加上这一段需要呈现出充满想象力的画面效果，因此挑战更大。视效团队不仅要确保水的物理表现逼真，还要赋予它艺术化的表现形式，让观众在欣赏视觉奇观的同时，也能感受到浓厚的中国文化底蕴。

由于数字怪兽视效在流体、刚体动力学的视效方向上擅长，所以在《哪吒》中主要承担了影片开篇部分的云海仙境、海底龙宫的岩浆交互和小哪吒降世时候的火焰。

「从视效设计到技术攻关：不可或缺的领导与创意」

作为视效导演，石超群的职责不仅是确保每一个特效镜头都达到预期效果，更要统筹全片的视效风格、节奏与氛围，动画特效只是视效工作的一部分。石超群表示，动画特效与实拍特效最大的不同在于，动画特效更注重风格化的创作，而不是一味追求真实感。特效的节奏感和氛围营造，直接影响着观众的情绪与体验。

尤其是在大决战这场戏中，破碎、爆炸、结冰、冲击波等常规特效虽然看似“常见”，但要让这些效果产生足够的视觉冲击力并推动剧情发展，背后需要经过无数次的调试和优化。最后的冰盖被火焰包裹燃烧融化的镜头，更是整个战斗的关键转折点，需要极强的视觉表现力。

「困难背后的坚守与突破：技术与艺术的平衡」

完成一段高质量的三维动画，远远不止观众看到的那几秒钟画面。每一段视效都要经过分镜头设计、Layout（等同于实拍特效中的Previs预览）、CFX角色特效（如布料、毛发的处理）、EFX场景特效（如破碎、爆炸的效果）、灯光渲染与合成等多个环节，才能最终呈现在大银幕上。石超群带领团队经过了无数个不眠之夜，反复调整每一个细节，最终将这些复杂的技术环节完美融合，呈现出震撼人心的效果。

《哪吒之魔童降世》的成功，不仅仅是国漫的里程碑，更代表着中国动画的飞跃与突破。数字怪兽视效团队用技术与创意让这个中国古代神话故事焕发出新的活力。

「对中国动画行业的贡献与未来展望」

“饺子是天才型的导演，他对我有知遇之恩，同时也非常感恩制片人文章老师的信任。希望全体热爱动画的人能一直冲下去。”谈到《哪吒》，石超群充满了感恩和祝福。

《哪吒》的大爆，也是给中国动画市场的一剂兴奋剂。在全球动画制作逐渐迈向工业化的今天，中国动画不仅要在技术上追赶世界领先水平，还需要继续挖掘本土文化的独特性，将中国故事通过现代视效技术带向世界。

数字怪兽视效一直专注于高端视效技术的研发与创新，致力于推动中国动画产业的进一步发展。石超群和他的团队正在为更多的国漫作品提供支持，在未来将为观众带来更多令人惊艳的视效体验!